國際匯流•跨域激盪──「跨界對談21」表演藝術研究國際學術研討會圓滿落幕！

第二十一屆「跨界對談──表演藝術研究國際學術研討會」於5月16日（星期六）至17日（星期日），假國立臺灣藝術大學國際會議廳盛大舉行，為期兩天的國際學術盛會在熱烈交流與豐富對話中圓滿落幕。本次研討會匯聚來自國內外表演藝術、戲劇、舞蹈、音樂與跨域研究等領域之學者、藝術工作者與研究生，共同探討當代表演藝術研究的多元面向，展現跨域學術交流的豐沛能量與深厚成果。
本屆研討會由本所碩士生陳欣妤、郭恩雅帶來精彩演出揭開序幕，為活動注入充滿藝術張力的開場氛圍。特別感謝本校鐘世凱校長、校友總會陳志芬理事長，以及本所前專任教師、現任輔仁大學助理教授倪淑蘭親臨致詞勉勵。此外，國立臺北藝術大學教授兼國際事務長林亞婷、中國文化大學舞蹈學系校友總會林麗莉會長、天鼓擊樂團李慧藝術總監，以及來自日本早稻田大學的舞蹈學者中島那奈子教授（Professor Nanako Nakajima）等多位校外貴賓亦親臨現場參與，展現表演藝術跨域交流與國際連結的意義。
5月16日研討會首日專題講座，特別邀請美國加州大學河濱分校舞蹈學系安西婭・克勞特教授（Professor Anthea Kraut）主講「身體歸於誰？好萊塢舞蹈替身、種族與影像再現」（Whose Body? Hollywood Dance-ins, Race, and the Filmic Image），由本所吳偉綺助理教授主持並擔任口譯。克勞特教授聚焦於好萊塢歌舞片中的「舞蹈替身（dance-in）」現象，深入探討明星與替身之間的身體交換、勞動隱形與種族再現的複雜關係，並透過Betty Grable與Nancy Kwan等經典案例分析，重新思考影視工業中「究竟是誰在螢幕上表演」的重要提問。精彩內容引發現場與會者熱烈討論，也開啟對於身體、影像與權力關係的深層反思。
研討會第二日（5月17日）專題講座則邀請日本早稻田大學中島那奈子教授以「舞蹈構作中的世代對話：跨文化交流與師徒傳承」（Dialogues on Aging in Dance Dramaturgy: Intercultural Exchange and Master and Student Traditions）為題進行分享，由吳依屏助理教授主持、吳偉綺助理教授擔任口譯。中島教授從其長年舞蹈研究與跨國合作經驗出發，探討舞蹈構作中身體記憶、世代傳承與跨文化交流的意義，並分享當代舞蹈如何透過師徒關係與創作實踐，重新思考「身體」與「時間」之間的關係。兼具理論深度與實踐觀點的精彩內容，獲得現場與會者熱烈回響。
值得一提的是，第二日活動中特別邀請倪淑蘭助理教授分享本所自「表演藝術研究所」時期至「跨域表演藝術研究所」創立以來的發展歷程，以及「跨界對談」研討會一路走來的重要軌跡。透過回顧多年來深耕跨域藝術研究與實踐的努力，不僅展現本所持續累積的學術成果，也體現薪火相傳、承先啟後的精神，令現場氣氛溫馨而深具意義。
除兩場國際專題講座外，本屆研討會兩日共計發表17篇論文，議題涵蓋跨文化劇場、戲曲轉譯、舞蹈研究、音樂實踐、酷兒研究、AI科技藝術、原住民樂舞、跨域音樂劇場、歌仔戲轉譯與當代笙樂研究等多元面向，充分展現當代表演藝術研究的跨域特質與豐富性。
本次研討會亦誠摯感謝多位與談學者提供專業回饋與深度交流，包括施德玉教授、樊慰慈教授、范聖韜教授、鄭芳婷教授、陳鄭港副教授、林智莉副教授、李宏夫副教授、蘇志鵬副教授、王威智副教授、于善祿助理教授、林曉英助理教授及洪逸柔助理教授等，針對各篇論文提出精闢見解與寶貴建議，使各場次討論更加深入精彩。同時，也感謝陳慧珊所長、沈惠如教授、吳依屏助理教授與吳偉綺助理教授擔任主持、翻譯與討論引導，促成豐富而深刻的學術對話。
本屆論文發表人包括林雅雪、余檣、任重、陳怡君、高珮瑜、許家峰、伍于安、林瑪莉、王品博、徐靈芝、張威文、史金夢、陳桂蓮、李咨誼、許方瑜、賴奕芮與宋長翰等17位研究者，皆順利完成發表，展現青年研究者豐厚的學術潛力與創作能量。
此外，本屆研討會亦特別舉辦「跨界圓桌論壇」，邀集中島那奈子教授、李宏夫副教授、陳慧珊教授、吳依屏助理教授與吳偉綺助理教授共同參與，由陳慧珊所長主持。論壇聚焦於跨文化交流、舞蹈構作、當代藝術教育、身體研究與跨域創作等議題，透過不同領域與世代之間的深度對話，進一步拓展表演藝術研究的多元思考與國際視野，也為本屆研討會畫下精彩句點。
隨著閉幕式順利完成，第二十一屆「跨界對談──表演藝術研究國際學術研討會」亦正式圓滿落幕。誠摯感謝所有與會學者、發表人、主持人、與談人及現場參與者的熱情投入與支持，使本屆研討會得以順利完成。未來，國立臺灣藝術大學跨域表演藝術研究所也將持續深耕跨域表演藝術研究與國際交流，推動更多元且深刻的學術對話與藝術實踐，持續開創跨域表演藝術的更多可能。